乐舞青春践初心！南京晓庄学院学子以艺为桥，链接运河文化与就业新篇

在扬州运河密城古韵悠扬的宫格剧场里，一群年轻舞者用足尖丈量着千年运河的文明脉络。南京晓庄学院音乐学院“乐舞青春”扬州运河密城暑期社会实践团历时30天驻场创演，以“传统文化活化”与“就业路径创新”为双核，在沉浸式剧场中探索出一条连接非遗传承与职业发展的新航道。在音乐学院专业教师李羚和冯超群的全程指导下，团队深度参与了全国首个运河主题全时段沉浸式实景剧场“运河密城”的表演。

以艺为媒：架起传统文化与就业的“双向桥”

“我们不仅是文化的传播者，更是产业需求的体验者。”实践团学生告诉记者。作为全国首个以运河全生命周期为核心的沉浸式剧场，《运河密城》项目为文旅产业注入了新活力，同时也为音乐学专业的学生开辟了“专业+就业”这条赛道。

据了解，运河文化传播长期依赖静态展陈，年轻群体参与度有限，而文旅产业的升级则急需兼具传统文化底蕴与创新表达能力的专业人才。此次实践中，学生们深度参与原创音效设计、民俗舞蹈编排等核心环节，既用专业能力激活了运河文化的“当代表达”，也在实践中触摸到文旅行业的真实需求。

沉浸演绎：民乐与舞蹈融合，淬炼专业硬实力

运河密城以运河发展脉络为轴线，划分出春秋开凿、隋唐繁荣等9大主题场景，为实践团学子提供了锤炼演员表现力与专业能力的立体舞台。在这里，他们既要以专业艺术功底呈现历史场景，更要通过互动演绎让游客深度沉浸，每一个环节都是对专业能力的实战打磨。

学子们将课堂上学的“节奏型分析”转化为肢体表达的韵律，将音乐表演中的情感传递技巧融入肢体动作，演员的角色代入感、情感张力与舞台表现力得到显著提升。为了让动作更贴合船工的真实状态，我们反复观看历史影像、研究民俗资料，对着镜子调整每一个手势、每一个步伐，直到能自然流露出身临其境的状态。

学子们化身民俗舞者，演绎的《骑鹤扬州》“互动式表演”更考验专业功底。在“市井烟火”中，学子们需一边演奏民乐，一边根据游客的动线调整舞蹈走位：当游客驻足观赏时，以舒缓的舞蹈配合古筝独奏；当游客参与“商贸互动”NPC 任务时，立刻切换为节奏明快的舞步，竹笛旋律也随之变得活泼——这种“即时应变”要求演奏者具备扎实的即兴演奏能力，舞者则需精准把控动作幅度与情感表达，避免干扰游客体验。

一个月的时间里，学子们完成多场演绎，从音效与动作的配合到角色情感的精准传递，从固定流程的熟练呈现到即兴互动的灵活应对，演员的综合表现力与音乐、舞蹈专业技能在实践中得到全方位提升，也让游客在“沉浸式体验” 中深切感受运河文化的魅力。

总结展望：让文化传承与就业探索双向奔赴

未来，团队将持续跟踪项目进展，推动“课堂教学—实践锻炼—产业就业”的闭环培养。

从运河岸边的舞姿到文旅产业的需求对接，南京晓庄学子用实践证明：传统文化的活化传承，从来不是孤立的“保护”，而是与时代需求、青年成长的双向赋能。这场“乐舞青春”的实践，既是千年运河文明的青春表达，更是当代大学生在文化传承与就业探索中写下的生动注脚。

记者|江苏广电总台荔枝新闻中心 

          姜坚 张贺

编辑|江苏广电总台荔枝新闻中心

          郭晶晶