【阅读非遗】非遗传承：烙画

烙画源于西汉、盛于东汉，后曾一度失传，在我国有着悠久的历史。古人称之为“火针刺绣”，是中国画的另一种表现形式，又是一种极其珍贵而又源远流长的稀有画种，堪称中华一绝，是国家非物质文化遗产的重点保护对象。烙画艺人潜心创作，虽没有笔墨飘香，却有丹青溢彩，令人惊叹！

烙画又称烫画、火针刺绣、火笔画，用火烧热铁笔在物体上熨出烙痕作画，一般在扇骨、木制家具、竹子、宣纸以及纸绢等材料上以烙烫进行创作。

烙画要求创作者对烙铁温度的把控、用笔的力度、快慢等技艺运用自如、得心应手。烙画不仅运用中国画的勾、勒、点、染、擦、白描等手法，烫出丰富的层次与色调，还要结合物体的造型，使其具有较强的立体感。以黑、棕、茶、黄、白五色为主要色调，线条粗细不一、简洁明快，酷似棕色素描和石版画。

烙画创作在选题上不拘一格，山水、花鸟、人物、甚至是动漫人物都可以入画，根据需要还可以定制，因此烙画既能保持中国传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果，给人以古朴典雅、回味无穷的艺术享受。

烙画的传承

海陵烙画被列入海陵区第五批非物质文化遗产名录，使这一古老的优秀传统文化得到更好地保护、传承和发展。

张文亭是海陵烙画的主要传承人，从事烙画艺术研究和创作40余年，为海陵烙画的保护、传承和发展作出了很大贡献。他通过长期不断实践与探索，已熟练融西洋画的明暗处理与中国画之精髓为一体，在木板、葫芦、竹片、胶合板、宣纸、丝绢等不同材质上烙画，还尝试在蛋壳上烙画。烙画层次分明、明暗处理、凹凸对比、深浅过渡，将山水风光的灵动、花鸟虫鱼的神韵、人物与物体的质感肌理统统展现在“画”端，让人叹为观止。

葫芦烙画是他的绝活，一个完美的葫芦烙画工艺品需要经过挑选葫芦、构思设计、构画底稿、初步烙画、反复渲染、清理装饰等工序完成。葫芦烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。

葫芦烙画虽然与传统绘画的某些技法相通，但却存在很多难点，如：葫芦本身的材质，它的年份、皮质、软硬程度都会影响作画；葫芦的异形使得不同角度观看图案可能歪正不一；在曲面上作画烙笔容易打滑；而且烙铁的温度难以控制，直接影响笔迹颜色的深浅。所以，相比于传统绘画，葫芦烙画需要手艺人有更多的耐心。

为传承、传播、研究烙画，张文亭创办“文亭画廊”，成立“泰州烙画艺术推广中心”，同时积极参加各类公益活动，包括非遗展示活动，宣传、演示烙画技艺等。让更多的人了解这一古老的艺术形式，也将会培养出更多烙画艺术的传承者、创作者，让海陵烙画艺术得以普及发展。

一块木板，一支烙笔，缕缕青烟，在一双巧手的绘制下，一幅幅精致的烙画就此诞生。烙画作为工艺美术品，既有艺术欣赏价值，也有美化生活的实用价值。

烙画的创作过程比较繁杂，对创作者的要求极高，既要有绘画的基础，又要掌握烙画技能，既费时又费工，因此从事烙画的艺人在减少。但可喜的是，近年来，大众对于传统艺术文化越来越关注，而工艺大师们在传承中也在努力发掘非遗艺术的经济价值，现如今烙画艺术深受人们的喜爱。